El pasado jueves, 21 de Marzo se inauguró “Mundo Propio” la nueva muestra de fotografía moderna Argentina en el museo Malba. La exposición puede visitarse hasta el 9 de Junio de 2019 en la Sala 5 del nivel 2 del museo. Para más info hace click aquí.
Entre los Fotógrafos en la exposición podemos destacar: Horacio Coppola, Grete Stern, Annemarie Heinrich, Anatole Saderman, Sameer Makarius, Juan Di Sandro, Pedro Otero, Hans Mann, George Friedman y Alicia D’Amico entre otros célebres fotógrafos.
Con una selección de 250 obras, Mundo propio muestra las vanguardias en la fotografía argentina de tres décadas. En su mayoría copias de época. La exposición se organiza en grandes núcleos temáticos en torno a la ciudad, la abstracción, los surrealismos, el mundo onírico y los retratos, con obras provenientes de destacadas colecciones privadas y públicas del país. La exhibición también incluye fotografías prácticamente inéditas o rarezas además de fotografías y material de archivo.
Gráfica para la exposición “Mundo Propio”
Los diseños y artes para producir fueron provistos por el departamento de diseño de Malba. En cuanto a nuestro trabajo para la exposición podemos destacar la producción en vinilo de corte para las paredes de los numerosos textos de curaduría que acompañan la muestra. En ellos se describe cada una de las épocas en las cuales transcurre temporalmente la muestra. Se realizaron en vinilo ORACAL 651 blanco mate y negro.
Así mismo la carátula que da título a la exposición fue realizada en vinilo de corte e instalada por RotulArte. Las llamadas cédulas que acompañan a las obras para informar el título, materialidad, fecha, etc. Se imprimió en vinilo mate transparente en sistema HD 1440dpi.
Para concluir, el mural fotográfico de Grete Stern. Cordoba y Esmeralda, (ca. 1959). que se ubica en el exterior fue impreso en sistema HD de 1440 dpi en vinilo italiano RITRAMA mate e instalado por nuestro equipo de instaladores.
Vale destacar que los tiempos de producción de la muestra fueron super rápidos y eficaces. Llegando en tiempo y forma con la fecha de inauguración.
No dejes de ver esta extraordinaria muestra de fotografía moderna argentina en el Malba hasta el 9 de Junio de 2019.
En el día de ayer, Martes 20 de Marzo, asistimos a la pre-inauguración de la muestra fotográfica de Aldo Sessa en Mamba – Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Archivo 1958-2018 reúne una monumental historia del fotógrafo. Son aproximadamente 700 fotografías seleccionadas entre un conjunto de 800.000. Entre la variada colección de fotografías inéditas se pueden destacar variados temas. Fotos de la vieja Buenos Aires, Fotoperiodismo, Teatro Colón, Retratos a Personalidades, New York, Viajes, Argentina, naturaleza muerta y Abstracciones.
Lo que respecta a nuestro trabajo para la muestra se concentró en imprimir y montar en soporte rígido, PVC espumado, la totalidad de las fotografías exhibidas. La selección fue llegando a nuestras oficinas a medida que se realizaba en formato digital. Se fueron organizando por pared y por tamaño, en alrededor de 80 medidas distintas. Esto se debe más allá de la intención de la curadora, al formato original de la imágenes. Algunas eran digitales, otras 35 mm y placas.
Impresión en papel libre de ácido
Se imprimió en Papel Hahnemühle Matt Fibre de 200gr., marca que no necesita presentación. Símbolo de excelencia y calidad en papeles Fine-Art. La tecnología utilizada para las copias fue un plotter EPSON 9900. Nos permitió obtener imágenes de gran calidad y profundidad con un gris completamente neutro. La tinta HDR de este equipo es considerada a nivel mundial cómo Giclée. En conjunto con el papel por lo cual puede decirse que tiene nivel museológico.
En cuanto al montaje en el soporte de PVC espumado. Fué tal vez la parte más compleja de la producción. Por una parte se decidió por curaduría utilizar distintos espesores 3, 5 y 10 mm según la dimensión de la obra. Por otro lado la cantidad de formatos diversos dificultó agilizar el proceso.
Teniendo especial cuidado en el mínimo detalle
El embalaje se realizó con los recaudos necesarios. Este tipo de obras “sin marco ni vidrio” presenta una gran dificultad para su traslado por su fragilidad. La imagen queda completamente expuesta y en particular algunas fotografías eran muy oscuras, por lo cual hay que tener especial cuidado. Pese a esto todo salío según lo deseado!
Finalmente no queda más que agradecer a Aldo Sessa y su equipo por la confianza depositada en nosotros para la realización de la muestra. ¡No dejen de visitarla! Estará hasta el 27 de Mayo de 2018 en el Mamba – Museo de Arte Moderno de Buenos Aires – MAMBA, San Juan 350 – San Telmo.
La nueva exposición del Malba cuenta con más de 100 fotografías producidas por la célebre fotógrafa americana Diane Arbus entre 1956 y 1967. El mural fotográfico en la entrada así como los numerosos vinilos de corte de la pared principal y de la muestra en general fueron producidos e instalados por RotulArte.
El imponente mural fotográfico impreso en vinilo autoadhesivo y montado sobre la pared tiene un tamaño aproximado de 400 × 300 centímetros.
La instalación realizada cuidadosamente por RotulArte se llevó a cabo en paños de aproximadamente 120 cm los cuales se superponen formando el mural. De esta manera se logra imprimir cualquier tamaño de fotografía y plasmarlo sobre cualquier tipo de superficie la cual deberá estar limpia seca y Lisa.
Impreso en vinilo mate Ritrama, panelizado e instalado en el pasillo del museo, el mural puede apreciarse desde numerosos ángulos del museo y es foco de interesantes selfies.
Respecto de la imagen, la cual fue provista por el Malba, consideramos importante señalar ciertos aspectos técnicos los que pasamos a detallar.
Cómo debe ser una fotografía para realizar un mural ?
La imagen debe estar en CMYK
Deberá estar a tamaño real a no menos de 72 DPI ( Dots per Inch) en formato TIF con compresión LZW.
Por lo general las imágenes que se encuentran en la web no tienen la calidad suficiente como para imprimir en formatos tan grandes de manera que nosotros recomendamos buscar este tipo de fotografías en bancos de imágenes.
Te dejamos a continuación algunos links de páginas recomendadas donde podrás buscar imágenes en alta definición para realizar tu fotomural
No dejes de consultarnos cualquier inquietud que pueda surgir para realizar una gigantografía ya sea en tu Casa, Oficina o Local Comercial. Una manera muy económica de decorar o publicitar.
Dream Come True se presenta del 24.06 al 31.10.2016
Desde hoy se podrá disfrutar en el Malba “Yoko Ono. Dream Come True (un sueño hecho realidad)”, la primera relación retrospectiva en la Argentina de la artista japonesa, pionera y figura del ingeniouniversal y participativo presente. Rotularte realizó los vinilos de corte ploteados en las paredes que se componen de distintas frases, realizadas en vinilo autoadhesivo negro mate.
Se imprimió en vinilo mate para murales la gran pared de presentación de la obra y la línea de tiempo que recorre prácticamente todo el pasillo del 2do piso del Malba.
La historia está compuesta por más de 80 trabajos de la viuda de John Lennon, que incluyen efectos, murales, videos, plazas, fotografías y exámenesauditivos producidos desde comienzos de los 60 a la contemporaneidad, con eje en las voces “instrucciones” que Yoko Ono ha proyectado desde hace más de sesenta años. Ono no estará en la presentación, luego se prevé que mantenga un encuentro telefónico desde Nueva York, adonde reside.
Te presentamos el proyecto realizado por RotulArte para Gerardo Waisman, Arquitecto y Fotógrafo que nos encargó un móvil colgante, el cual se realizó en acrílico y P.v.c. espumado.
El mismo está hecho en vinilo autoadhesivo impreso con un sistema solvente de alta definición a cuatro colores, laminado y montado bajo acrílico. Las piezas tienen 2 m de altura por 50 cm de ancho y son 32 unidades doble faz. La fotografía está tratada mediante filtros en Photoshop y tiene distintos colores que van desde el magenta, pasando por el sepia, cian y blanco & negro. Esto genera una armonía muy interesante. Luego estas placas fueron colgadas con tensores de acero y el resultado es algo asombroso ya que se encuentra en el Hall central de un edificio, donde el viento hace que las placas se muevan y generen una mística, una forma aleatoria en donde la foto se compone y se descompone dándole movimiento y sensualidad.
Finalmente las piezas se colgaron en distintas alturas y forman algo maravilloso y muy original. Un gran colgante móvil en distintos colores que realmente es una obra de arte que digna de ver y poco usual para un edificio, dándole una distinción y categoría muy particular.
Agradecemos la confianza que el arquitecto Waisman depósito en nuestra empresa y te recomendamos si estás por la zona del Sanatorio de la Trinidad, no dejes de ver este esta hermosa y original obra de arte que cuelga del edificio BlackJuncal de Juncal y Sinclair.
Es una impronta de la empresa constructora Grupo Townhouse, incluir al finalizar la obra un edificio, una obra de arte que la realiza uno de los socios de la empresa, Gerardo Waisman. En esta oportunidad decidió poner este móvil gigante de montaje en acrílico que realmente impacta!
Muchas veces nos consultan los clientes acerca de como hacer una reproducción de una obra de arte, es decir de un original realizado en cualquier técnica artística, oleo, acrílico, grafito, acuarela, etc. y reproducirlo de la manera más fiel posible en un soporte similar o no al original.
Primero debemos comprender que hay una gran diferencia entre reproducción, réplica, copia o plagio. Gracias a las nuevas tecnologías es posible la reproducción de obras de arte de manera casi perfecta siempre y cuando el que la realiza sea el propio Autor de la obra, tenga derechos sobre la misma o no existan restricciones de copyright.
Cuando el Autor nos contacta para reproducir de manera fiel su obra de arte es necesario tener varios factores en cuenta. Primero hay que analizar cuantas copias se desean, el tamaño y soporte que se utilizará.
Las copias muchas veces pueden estar numeradas y/o firmadas. Es posible producir todas al mismo tiempo o bien en tandas de acuerdo a la necesidad del artista. Algunos optan por no numerarlas esto aumenta la cantidad de copias que se pueden vender pero baja notoriamente el precio.
Tamaño: No necesariamente el tamaño de la copia debe ser igual al original. Se pueden ofrecer tamaños de copias más grandes o más pequeños según las necesidades del cliente. Lo que se aconseja es normalizar las medidas en no mas de 5 o 6 teniendo en cuenta el aprovechamiento de los anchos del material elegido para optimizar los costos de producción. Obviamente las mediadas siempre deberen guardar proporcionalidad unas con otras. Otra opción interesante que ofrecen algunos artistas es la de hacer dípticos o trípticos de una obra entera. Muchas veces el arte abstracto permite realizar este tipo de obra sobre todo cuando se imprime en tela canvas y se monta en un bastidor de madera. Entonces obtendremos dos o tres cuadros de una sola obra de arte.
El soporte a utilizar no necesariamente será el mismo que el original. Hoy existen diversos soportes de impresión normalizados entre los que podemos destacar: Papeles de algodón con y sin textura, papeles de fibra, papeles de resina, tela canvas de algodón, tela canvas de polyester, tela canvas mezcla. Todos ellos son opciones para reproducir o copiar una obra de arte y dependerá del mismo artista elegir su sustrato para la realización. Es muy importante, y nuestros productos si lo son, la homologación para la impresión con tintas pigmentadas y que el papel o soporte sea libre de ácido. Esto hará que la obra dure más y se valorice desde el punto de vista técnico. Los compradores de arte valoran y conocen muy bien las tecnologías sabiendo que su inversión se mantendrá si el soporte en el cual se plasmó la obra esta hecho de un material que durará en el tiempo y que no sufrirá decoloración o envejecimiento prematuro. De todas maneras y será cuestión de un capítulo aparte hablar sobre como se debe preservar una obra de arte.
El original digital es todo! Una vez que tenemos en claro los puntos anteriores entonces sabemos con que tipo de original digital debemos contar. Seguramente la “Obra Original” no este en formato digital. Es entonces cuando debemos recurrir a un profesional para que digitalice nuestro arte. Esto puede lograrse de dos maneras: Escaneando la obra en un escaneó profesional y si no es posible por cuestiones de tamaño, entonces tomar una fotografía de alta calidad. De cualquiera de las dos maneras el resultado sera exitoso si es realizado por un experto profesional y si luego de la toma existen retoques de color y pruebas hasta llegar a equiparar al original, de lo contrario todo sera en vano. Ya que insisto, el original es todo!
A imprimir! Tenemos todo lo necesario para nuestra reproducción, pero bien, ahora a los fierros. Contamos con una tecnología de tintas al pigmento desarrollada por Epson capaz de reproducir cualquier color imaginable. Es hoy el estándar a nivel museológico para la reproducción y copias fotográficas de alta calidad y gran tamaño, gracias a su versatilidad de sustratos y su excelente calidad final.
Un plus, es que una vez que la obra esta impresa se podrá intervenir. Es decir hacer pequeños toques con la técnica que te guste para poder hacer de una copia, un original. Esta técnica es cada vez más usada ya que al agregar pequeño toques de originalidad se valoriza.
Por eso ya sea que necesites copiar una foto fine-art, reproducir una obra, imprimir hojas especiales para un libro firmado y numerado , o cualquier otro desafía artístico, tenemos el know how y la tecnología para hacerlo, y hacerlo bien! No dudes en contactarte y contarnos tu proyecto de arte. Estamos muy interesados en poder ayudarte a lograr tus objetivos.
Tenemos clientes que nos preguntan donde puedan descargar gratuitamente fotografías en alta resolución. Para la realización de gigantografías contar con imágenes en alta es fundamental ya que por lo general las utilizadas en la web no cuentan con la calidad suficiente para poder imprimirse en gran escala. Les dejamos un link donde poder encontrar fotografías en alta calidad gratis y de uso libre.
FreeJPG es una web Argentina, en donde podrán encontrar una gran cantidad de imágenes de stock de excelente calidad para utilizar libremente en forma comercial y Editorial. Para los fotógrafos, también existe la posibilidad compartir sus fotografías.
Mario Testino es uno de los fotógrafos más influyentes del mundo . Nacido en Lima, Perú , se trasladó a Londres en 1976 , donde hizo su casa y donde comenzó su carrera. Se ha hecho un codiciado socio creativo en las industrias de la moda y de la belleza de hoy . Su trabajo es aparecido en todo el mundo desde la revista Vogue a la revista Vanity Fair y ha contribuido al éxito de muchas casas de moda y belleza a través de campañas de publicidad , desde Burberry , Dolce & Gabbana , Gucci y Michael Kors para Chanel y Lancôme .
Como retratista Mario Testino trabaja con los actores , bellezas y celebridades de todo el mundo del momento , así como la recepción de encargos reales de Su Alteza Real el Príncipe de Gales, TRH el duque y la duquesa de Cambridge, el Príncipe Harry, la princesa Diana de Gales, y Su Majestad la Reina Rania al Abdullah de Jordania.
Muchas exposiciones de sus fotografías se han celebrado en los museos y galerías de todo el mundo durante todo el curso de su carrera . La Galería Nacional de Retratos de Londres fue sede de su exposición , de retratos , en 2002, que rompió todos los récords de exhibición. Luego viajó a Milán, Amsterdam, Edimburgo, Tokio , Ciudad de México y Lima. En 2010 , Testino fue invitado por el Museo Thyssen- Bornemisza de Madrid para exponer su obra , uno de los pocos artistas vivos que lo hayan hecho . En 2012 expone su obra por primera vez en China – en el Today Art Museum de Beijing y el Museo de Arte de Shanghai – , además de tener su primera exposición del museo en los EE.UU. en el prestigioso Museo de Bellas Artes de Boston. Más recientemente, en 2013 , abrió su primera exposición en Corea del Sur en el Centro de Artes de Seúl.
Además de su trabajo en mejores revistas del mundo, Mario Testino ha publicado doce libros, entre ellos Mario de Janeiro Testino , Kate Moss by Mario Testino , vista privada y en su cara .
Mario Testino ha recibido numerosos premios a nivel internacional , entre otros reconocimientos por sus logros , incluyendo el Medalha Tiradentes del estado de Río de Janeiro. Testino , nacido en Lima, Perú , fue galardonado con el más alto honor de su país en 2010 , la Orden de la Gran Cruz del Mérito , que le presentó el Presidente de Perú .
En julio 2012 Testino estableció MATE , la Asociación Mario Testino en Lima, Perú . MATE es una organización sin fines de lucro cultural que promover y celebrar el arte de su país natal y permanentemente anfitrión de su propio trabajo.
En 2013 fue galardonado con la Orden del Imperio Británico en reconocimiento a sus servicios a la fotografía y de la caridad .
Ahora presenta su primera exposición en la Argentina “In your Face”. Un conjunto de 122 fotografías, seleccionadas por el propio Testino, que refleja la diversidad de su obra. En el museo Malba del 15 de Marzo al 16 de Junio de 2014.
Comienza la novena edición de Buenos Aires Photo en el Centro Cultural Recoleta; una de las mas importantes ferias de Arte que se realiza en Latinoamérica, especializada en fotografía. Buenos Aires Photo reúne a más de 30 galerias de arte enfocadas en fotografía. Del 1 al 4 de Noviembre de 2013 en el centro cultural recoleta – Junin 1930 de 13 a 21 Hs.
Buenos Aires Photo será el lugar para presentar la 8va edición del Premio Petrobras Bs. As. Photo, que por primera vez desde su inicio será un premio solo por invitación. El jurado que elegirá a los 25 participantes está conformado por Valeria González, Luis González Palma y Rodrigo Alonso, El premio se dará a conocer el día jueves 31 de octubre a las 20 hs en el espacio de Petrobras dentro de la feria y el ganador se llevará el premio de $25.000 en efectivo. Adicionalmente, a esta actividad se presentará por primera vez un programa denominado Petrobras Foto Libre, donde el público podrá participar libremente llevando una foto el sábado 2 de noviembre al Centro Cultural Recoleta que será exhibida en el contexto de esta iniciativa. Ver modalidad y premios en www.buenosairesphoto.com
En el barrio de Belgrano se esta construyendo, con proyecto y dirección de Bodas Miami Anger y Camps Tiscornia y desarrollado por ENN, la Torre Arce.
Si querés pasar por Belgrano y ver como será la torre y sus departamentos no tenés más que acercarte al espléndido showroom armado en lo que será la planta baja del futuro edificio.
Cornicelli, la agencia encargada del diseño y armado de los originales del proyecto, nos delegó la impresión, montado y laminado en brillante de los carteles que decoran el lujoso showroom de dicho emprendimiento.
En nuestras impresiones se ven, tanto los planos de los distintos tipos de departamentos, como también bocetos de los ambientes comunes del edificio.
